비욘세의 르네상스 투어: 베이 여왕의 디스코 카우보이 원더랜드의 상징을 풀어보세요

샬롯 콜린스

거대한 로봇 팔, 뉴스 데스크, 거대한 말 조각품의 공통점은 무엇일까요? 그들은 현재 스웨덴 스톡홀름에서 5월 10일 시작된 비욘세의 르네상스 월드 투어를 통해 유럽을 횡단하고 있습니다. 지난 7월 그녀의 앨범이 발매된 이후 Beyhive는 르네상스 비주얼이 없는 상황에서 불안해졌습니다. 그녀의 획기적인 비주얼 앨범 Beyoncé, Lemonade, Black Is King이 그래미상 수상자를 선구자로 굳건히 한 이후 팬들은 이 가수에게 기대하게 되었습니다. 그녀의 예술성 안에서 세계를 건설하는 것입니다. 그녀는 심지어 콘서트 중간에 커져가는 불만을 비웃기도 했습니다. "당신은 비주얼을 요구했고, 여왕을 요구했습니다."라는 음성 해설과 함께 큰 화면에서 텍스트가 읽혀졌습니다. “그러나 여왕은 자신의 속도로 움직이며, 개년아, 언제 너에게 맛을 선사할지 결정한다. 그러니 포크와 스푼이 있으면 가져가세요.”

팬들이 지금까지 스니펫과 티저로만 본 비디오의 공식 데뷔를 제외하고, 르네상스 콘서트를 위한 비욘세의 프로덕션 디자인은 40개 도시, 57개 쇼의 화려한 공연에 참석한 관중들의 경기장을 가장 스릴 넘치고 유쾌한 경이로움으로 대합니다. 예술가의 순회 경력. 복고풍 사이키델릭과 크롬 미래주의를 동시에 지닌 콘서트 관람객들은 르네상스가 싱어송라이터의 최대 예산 투어 세트를 제공할 것이라는 데 동의했습니다. Stufish Entertainment Architects와 Es Devlin Studio는 투어의 무대 디자인에 대해 감사를 표합니다. (아마도 감독, 총괄 프로듀서, 크리에이티브 디렉터로 인정받는 Beyoncé 자신의 의견도 많이 포함되어 있을 것입니다.)

르네상스 투어 첫날 밤, 조지아 디자이너 데이비드 코마(David Koma)의 메탈릭 무지개빛 앙상블을 입고 있는 비욘세. 그녀는 이전에 2020년 오스카 시상식에서 Koma의 디자인을 입었습니다.

Rodrigo Fantini는 2018년 On The Run II 투어에서 Queen Bey를 마지막으로 만났습니다. Beyhive의 충실한 팬인 그는 스톡홀름에서 열린 르네상스 투어의 처음 두 날짜에 참석했으며 몇 달 후 그녀가 SoCal을 통해 들러 파티에 다시 합류할 예정입니다. 그는 세트 제작 비용이 "미친 수준"이라고 설명했습니다. AD는 제작 예산을 확인할 수 없었지만 포브스는 르네상스 월드 투어로 최대 21억 달러의 수익을 올릴 수 있다고 주장했다. 간행물에서는 티켓 가격만 해도 6억 8천만 달러에서 24억 달러(최고 수준) 사이의 순익을 얻을 것으로 추산하고 있지만, 상품 판매로 인해 이 수치는 더욱 부풀릴 것으로 예상됩니다. Forbes는 이 거물이 약 1억 7,100만 달러를 벌 수 있을 것으로 예상합니다. 이에 비해 Beyoncé의 2018년 남편 Jay-Z와 함께한 On the Run II 투어는 Forbes 기준으로 2억 5천만 달러 이상의 수익을 올렸습니다. 헐리우드 리포터(The Hollywood Reporter)에 따르면 그녀의 마지막 솔로 투어인 2016년 포메이션(Formation)은 2억 5,600만 달러 이상의 수익을 올렸습니다.

"물론 그녀는 놀라운 가수이고, 나는 그녀의 노래를 좋아합니다. 하지만 그 외에도 비주얼에도 깊은 인상을 받았습니다."라고 Fantini는 말합니다. “내 생각엔 이것이 그녀의 투어에서 지금까지 한 것 중 최고라고 생각한다… 그리고 그들이 각 노래의 모든 세부 사항에 많은 노력을 기울인 것이 느껴지고, 각 노래마다 뭔가 다른 일이 벌어지고 있는 것처럼 느껴집니다.” 약 3시간의 상영 시간을 기록하는 것으로 알려졌는데, 르네상스에는 오프닝 공연이 없습니다.

첫날 밤에는 무대 근처의 Beyhive 섹션에 앉았고 둘째 날 저녁에는 더 멀리 떨어진 좌석에 앉은 Fantini는 대규모 무대 세트가 단거리와 장거리 모두에서 잘 전달되는 것을 느꼈습니다. 그는 팬들이 만들 수 있는 뮤직비디오 없이 공식적으로 콘서트로 데뷔했던 시대의 미학을 "매우 미래적"이라고 묘사했습니다. 예를 들어, 가수는 콘서트 내내 여러 개의 눈부신 금속성 의상을 입었고, "Cozy" 트랙을 연주하는 동안 그녀는 대략 자신의 두 배 크기인 두 개의 우뚝 솟은 로봇 팔 옆에 있는 동안 비트에 맞춰 날카로운 스타카토 동작으로 춤을 췄습니다. 그녀가 앨범에서 그린 80년대 볼룸 댄스 문화의 특징이 된 유명한 유행 얼굴 프레이밍과 마찬가지로 로봇 팔은 가수와 함께 프레임되고 움직이는 직사각형 모양으로 끝납니다. Fantini는 “안무는 로봇 팔의 움직임을 기반으로 하며 완벽한 타이밍에 맞춰야 하기 때문에 정말 인상적이었습니다.”라고 말했습니다.